数字动画设计包括剧本、分镜、人物设计、场景设计和中间画的设计，动画效果好不好关键是画不画得好动画运动规律。矢量动画具有简洁性，动作设计上也及其简单明了，可以做到D级的有限动画，人物大多不是靠肢体运动来说故事，而是移动方式，设计感和角色个性更强化，同时在Timing方面采取极限中割，让动作快速完成，并加强运动性，使整体表现出强烈的活力，同时整个美术设定和故事具有很强的特色。

1数字动画设计
动画，即给形象赋予生命。早期动画真正以前出现了像“费纳奇镜”，“走马盘”等动画玩具，都是根据动画的基本原理“视觉暂留现象”制作出来的。直到1906年，世界上第一部动画影片《滑稽脸的幽默像》上映，距今已有100多年历史。1960年，数字技术参与到动画设计，使动画制作更加工业化。在数字动画设计的前期美术设计中，分镜头脚本的绘制是极其重要的。就像希区柯克曾说：“我的电影在拍摄前，就已经完成了，拍摄只不过是把他们抄成画面而已。”电影分镜的魅力在于成片之前解密创作的初始灵感，而国产动画《大鱼海棠》分镜的展出，成片基本就是动画分镜1：1的还原，动画分镜头脚本能够最大化去还原导演内心的一个真实的想法。
2数字动画设计的艺术表达
矢量动画设计就是用扁平类插画形式在静帧上显现，是扁平类插画静帧通过电影的一些拍摄手法组接起来的一种叙事体。随着新媒体技术的发展，电影片头可以用矢量图形动画进行自由的非线性叙事，也可以用视觉图形展示故事，即用分镜头脚本将故事做成一个形象化的故事板。动画的最大特点就是能够表现现实生活中无法满足的视觉图形，获得让实拍电影无法比拟的视觉效果，想象力和创造性就是动画的生命。动画设计中的角色设计具有符号化特征，尤其矢量动画设计具有造型简单，讲究体块，动作设计夸张并具有弹性，艺术表现力很强。在角色设计中，夸张变形是完全基于塑造角色的性格需要，从结构、形体出发，抓住角色最典型的特征加以夸张变形。场景设计主要是交代时空关系，使观众对角色所处的空间和剧情发展都有清晰的认识，场景可以表现影片里叙事时间的变迁。在营造动画场景时，可以使用不同的色彩，光影，结构和镜头运动来表达不同的情绪和气氛。