川剧与二人转的比较分析
摘要：本文对川剧与二人转的定义、相似元素、发展现状进行了比较分析，并且运用Swot分析法透视出川剧与二人转的优势、劣势、机遇、挑战。通过比较找出二人转的优势元素，以便可以把它们借鉴到川剧中去，促进川剧艺术的发展。
关键词：川剧 、二人转 SWOT比较分析、
compare and Analysis of Sichuan drama and Errenzhuan
Abstract：In the paper we comparae and analysis the definition of errenzhuan and southwest Sichuan compare ， the process of development，simalier element,the fact of development .Between the ererenzhuan and sichuan compare .we adopt the method of SWOT to display Strengths， Weaknesses，Opportunities，Treats. By comparasion we can find out the advantaqes element which can be used in southwest Sichuan compare. These will promote development ofthe Sichuan compare .
Keywords： Sichuan drama ；Errenzhuan ；swot compare and Analysis
作为地方代表戏曲形式，川剧和二人转有很多相似的特点，可以借鉴，本文从四个方面对川剧和二人转进行了分析，即，两种戏曲形式的界定；相同元素的罗列；发展现状比较；运用Swot分析两者的优势、劣势、机遇、挑战。通过比较找出二人转的优势元素促进川剧的发展。
一、两种戏曲形式的界定
我国西部有丰富的戏曲艺术形式，而川剧更是中国戏曲艺术的一个缩影，甚至一些文化学、戏曲学专家们将其视为“国宝”，认为川剧是中国戏曲声腔艺术的“活化石”。川剧流行于四川、云南、贵州一带。它包括外省传入的昆腔、高腔、胡琴、弹戏和四川的灯戏五种声腔艺术。原先各种声腔均单独在四川各地演出，清乾隆以来，由于经常同台表演，逐渐形成了共同风格，清末统称为“川戏”，后称“川剧”。①
做为北方著名的民间艺术形式二人转来说，其在《辞海》里的定义是，“二人转，曲艺的一种，流行于东北各地”；《二人转词典》里的定义是，“二人转，东北曲种。旧名蹦蹦，属走唱类曲艺”；《中国戏曲志》的界定是，“二人转是东北地方戏剧”。我认为二人转在“戏”与“剧”之间，更接近于“戏”，具有用歌舞演故事的特征。它是戏曲的一种形式，它综合了音乐、舞蹈、滑稽戏、讲唱、杂耍等诸多因素。②
二、 川剧和二人转两种戏曲形式间有很多相似元素
1、两种戏曲发展的历史悠久。他们都有过百年的历史，川剧大致形成于1907年，二人转大致形成于清朝雍正年间。##end##
2、两种戏曲都借鉴了其它的艺术形式。川剧是在串戏的基础上引起昆腔、高腔、皮黄、梆子、灯调五大声腔系统，不断融合发展而来的。二人转是在东北大秧歌和莲花落的基础上形成和发展的，同时又吸收了东北打鼓、皮影、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、落子等艺术形式的唱腔和表演手段发展而来的。
3、两种戏曲都有丰富的表演形式和丰富的唱腔。川剧的高腔曲牌有六百多，二人转也有三百多曲牌。③
4、两种戏曲都有很深的群众基础。四川戏剧广泛的流传于四川地区，是西部艺术文化的重要组成部分。而二人转更广泛的流行于东北地区，甚至中国北部。有着深厚的群众基础。
5、两种戏曲都有一批专业素质过硬的演员。川剧业素质过硬的演员很多，例如已经转入影视界的演员邓捷、欧阳奋强、陈小艺等原来都是川剧团的演员。他们的高超演技得到了全国人们的赞扬。还有一些留在川剧界的优秀演员，如晓艇、刘芸、古小琴等演员都获得了“梅花奖”。④二人转演员中有象赵本山、潘长江、李静、阎学晶、唐鉴军等优秀的演员。
6、两种戏曲都是地方的艺术代表形式。川剧是四川地区的民间戏剧代表形式，是我国“雅”文化的代表；二人转是东北地区的民间代表戏曲形式，是我国“俗”文化的代表。
总之，因为两种艺术形式有太多的相似元素，而这些相似元素哪些是需要共同发展的呢，哪些是需要革新的呢，哪些是可以相互学习和利用的呢？鉴于二人转的猛烈的发展势头，我们应该研究二人转的优势，通过比较可以找出二人转的优势元素并且把它应用到四川戏剧中去，促进四川戏剧的更好的发展。
三、两种戏曲的发展现状比较
川剧从20世纪50年代的繁盛期过后，开始一点点走入了低估。现在的川剧陷入固步自封、举步维艰的境地。同时川剧的史、论研究也陷入迷茫之中。而二人转正相反，从诞生之日起，二人转就在一点点的发展变化中，现在的二人转在赵本山的带领下开始步入辉煌期。虽然二人转在发展过程中也有许多的不足，但二人转的良好发展现状值得我们研究。
1、 演员阵容的比较
川剧中曾经有很多演员的表演技术高超，但是现在的川剧演员出现了断层现象，年龄分配不均。大多数的演员年龄较老，很多是60多岁的老人，新一代的接班人又没有形成气候。而现在的二人转有一批专业素质过硬并且年龄梯队分配合理的演员。例如，曾经的老演员有穆喜发、李青山、关长荣、董孝芳、李小霞、韩子平等等，还有赵本山、潘长江、李静等中坚力量，更有后起之秀王小飞、阎学晶等人。
2、艺人的思想观念的比较
有些从事川剧艺术的人思想比较陈旧，对于古老的声腔音乐和锣鼓音乐不敢也不愿改革。例如，旧的锣鼓的使用，过去因为是在乡下演出，所以需要用锣鼓的声音招揽十里八村的人过来看戏，而现在是在室内演出，如果还用过去的锣鼓形式进行演出会显得声音太大，甚至超过了人所能承受的声音分贝数，让人听后心理烦乱。锣鼓师傅不愿改革的原因可能是因为锣鼓的历史悠久和古人的成就太大的缘故。
二人转艺人的思想观念大多数奔放、进取、勇于接受新的事物。早期的二人转演员李青山、马力等人，在他们挑大梁的时候就多次进行东北三省的二人转调演，不断地进行交流和切磋。
到了赵本山和潘长江挑大梁的时候，更是把二人转带入了全国。现代年轻的一代二人转演员也不甘示弱，他们不断学习新的艺术元素来完善自己。
3、观众的比较
川剧的观众出现了断层，现在喜欢欣赏川剧的基本上还是那些老的观众，他们喜欢老的剧目，不愿接受新的脸孔。这可能也是演员老，剧目老的原因。四川的年轻人宁愿到休闲茶社喝茶、打麻将也不愿意观看川剧的表演。
而东北的二人转正相反，很多年轻人和一些有钱人、领导把看二人转和哼唱几句二人转当成了一种时尚。人们喜欢茶余饭后唱两句二人转、谈谈二人转演员的生活。
4、演出场所的比较
川剧的舞台是由大到小。五、六十年代的川剧由于政府的高度重视，它就有自己正规的舞台，而现在川剧的舞台反而越唱越小。在一些大型的晚会中可能会有川剧的演出，但它们大多是作为串场出现的，短短的几分钟很难展示出川剧的魅力。还有大部分的川剧是在茶楼演出的，观众花买茶钱，可以免费观看川剧的演出。
二人转的舞台是由小到大。早先的二人转一铺炕、一个院子，都可以是它的舞台。现在的二人转转成了气候，不仅农村的婚丧嫁取可以看到二人转的表演，在东北三省的每一个城市都有二人转的专门演出场所。在沈阳、长春、吉林、哈尔滨等发达城市的大剧院里也有二人转的位置，甚至在上海也有自己的演出场所。
5、演员培训学校的比较
四川有培养川剧演员的学校，例如成都有刘萍川剧学校，绵阳有川剧职业艺术学院，它们的生源不是很理想。虽然刘萍对于川剧的教育事业贡献很大，但是她每年的资金付出也很多，还要考虑学员的就业问题。
东北二人转演员培养学校非常火爆，每个城市的二人转剧团都有自己下设的艺术学校，学员既可以往上考学也可以加入自己的剧团工作。而且在东北的大学校园里，二人转也有了自己的院系，例如辽宁大学成立了本山艺术学院、长春师范学院也开始招收二人转专业等。这两个大学培养出来的学生就业形式比较乐观。他们可以从事二人转的演唱，也有机会加入影视剧的表演等。
6、 演员的生活状况比较
川剧的演员收入比较少。根据调查他们中大多数人的收入在1000元左右。政府给每位职工发一点工资， “好象是低保户”。
二人转的演员收入要多一些。以二人转演员唐鉴军为例，他在舒兰县地方戏团演出的时候一个月30元钱的收入，94年到长春的收入是每年的7、8万元。2006年在30集电视连续剧《乡村爱情》中饰演谢广昆后身价倍增。总之，东北的二人转演员的收入还是很可观的。
7、 政府及媒体的支持情况比较
四川地方政府没有给予足够的支持，虽然表示要保护、挖掘四川戏剧的发展，但是川剧没有属于自己的宣传阵地，媒体没有自己的展示专栏。政府虽然支持四川优秀的演员出去参加全国“梅花奖”的比赛，比赛的结果很是乐观，全国“梅花奖”得主好几个。但是比赛结束后也没有更好的宣传。
东北三省对于二人转的发展给予了足够的支持，省台都有它们专门的栏目。例如首届“赵本山杯二人转大奖赛”就得到了辽宁市政府的大力支持，在颁奖晚会上，当时辽宁省省长薄熙来带领省委有关领导张文岳、张锡林等出席颁奖晚会，薄省长还发表了风趣的即兴讲话：“不懂二人转就当不好省长。”
8、 训练发声的方法比较
四川戏剧发声方法一直延续着师傅带学生的方法，靠口授心传。声音理论正确，例如，气运丹田上找头腔等等，但是真正的教学方法有待提高，没有科学的发声方法，师傅要求学生到河边吼，吼到河水起波澜。实际生活中能把河水吼出波澜的徒弟应该没有，所以有百分之七、八十的学徒嗓子喊坏了，他们只能一辈子去跑龙套。只有百分之二、三十的学徒能够学成，但是这样的比率太低了。
二人转二十世纪时候的发声训练方法也很落后，没有什么科学的发声方法，但是最近几年的二人转很重视科学的发声方法，实现了学院派的教育模式。他们要求学生学习美声唱法、民族唱法等多种发声方法，所以现在二人转的发声方法正在逐步的朝科学的训练方法迈进。
9、 领军人物的作用比较
四川戏剧的优秀人才与二人转的相比很多，得到国家戏曲界最高奖的“梅花奖”的演员有十几个，但是他们都没有成为突出的领军级人物，不论是自身的艺术成就还是影响力还有个人的愿望，都没有能够拯救四川戏剧的能力。
东北二人转只出了赵本山、潘长江两个比较有名的人物，但是他们对二人转所做的贡献确是非常大的。本山、潘长江利用自己的明星效应，让二人转火了起来。经崔凯、赵本山和《时代商报》的精心策划于2001年举办了首届“赵本山杯二人转大奖赛”，通过这次比赛推出了许多二人转的优秀演员，同时增加了二人转在艺术舞台上的影响力。余秋雨曾评价赵本山说：“象本山这样的艺术家下大的决心，来召唤一种遇到尴尬和麻烦的民间艺术，把它展览、解剖、分析，然后在提升，这是多么的不容易呀！”
10、演出的出发点不同
四川戏剧属于完全的计划经济，很少考虑市场因素。演员演出的时候很少考虑台下观众的需要，他们的目的是怎样把川剧的古老韵味体现出来，所以他们的演出效果不能达到扣人心弦。
东北二人转演员把二人转当作文化产业来做，与市场经济紧密结合。很多出名的演员都开设了自己的二人转剧场，赵本山更是建起了“老根山庄”、成立了自己的艺术学院等文化产业。演员表演的目的是让观众开心，他们说：观众“是来开心的，不是来开会的”。他们采用古希腊喜剧之父亚里斯多芬常用的方法，二人转演出中“可笑的事接三连四而来，使观众来不及地笑乐，当时没有工夫去细想……。正是因为他们时刻以观众为中心，所以二人转的群众基础非常好。
四、运用Swot分析两者的优势、劣势、机遇、挑战
我们运用管理学中的SWOT分析方法，分析四川戏剧和二人转发展所具有的优势、劣势、机遇、挑战，这样我们将对两种艺术形式有更加清晰的认识。同时我们可以发现应该重视和加以利用的优势元素。
通过SWOT分析，我们可以看出二人转发展的强劲势头，同时可以看出其中的很多优势元素值得四川戏剧加以借鉴和利用。如二人转成功的市场运作、二人转人才培养与不断推出、二人转对现代主流媒体技术的广泛应用、人民娱乐问话的结合、高雅艺术品位的追求、发展民族文化艺术形式的战略高度、二人转优秀代表人物的历史贡献等等。这些优势元素如果能在四川戏剧中得到广泛应用，将会有更繁荣的发展。
结论
无论是川剧还是二人转艺术形式的繁荣发展都需要不断提高自身的艺术修养及文化内涵，提高欣赏品位、借助现代的发达的高科技手段与经济互动，搭好文化台唱好经济戏，唱好经济戏又可以更好的促进中华民族文化的发展与和谐繁荣。
注释：
①北派二人转的形成与发展 戏剧研究2007年4月
②刘振德,《二人转艺术》,文化艺术出版社,2000年10月版
③川剧高腔曲牌》(第二集黄一良、蒋学琼整理本)
④参见谭韶华:《川剧群星》。巴蜀书社1988年第1版
参考文献：
①刘振德,《二人转艺术》,文化艺术出版社,2000年10月版
②王肯,蔡兴林,《二人转的创作与表演》,文化艺术出版社,1985年版
③参见谭韶华:《川剧群星》。巴蜀书社1988年第1版
④川剧高腔曲牌》(第二集黄一良、蒋学琼整理本)
