（一）场景元素的集中

即为歌曲设置一个场景，里面既包含着戏曲的在场，也包含着现代人的在场，利用场中的元素进行音乐表现，表达某个主题。
《说唱脸谱》是具有代表性和里程碑性的一首经典京歌，歌曲的主题就是描写传统艺术与年轻人之间的隔阂，歌词以唱段拼接的形式，表达年轻人的音乐审美变化，说唱之后，将京剧经典唱段展现在其中，显现出了传统戏曲的尴尬状况。又如《北京一夜》（陈升）中，戏曲声腔与仿京腔融合，描绘了发生在北京的爱情故事。

（二）经典事件演绎翻新

即对古代的经典故事进行现代演绎，表达恒久的人性诉求。
《牡丹亭外彩蝶飞》（戴荃）中，将昆曲、仿昆曲唱腔，现代说唱融合在一起，三种角色共同重新演绎了梁山伯与祝英台的故事。《粉墨》（霍尊）中并未直接插入昆曲唱腔，但他运用自己独特的唱腔使歌曲显现出浓浓的戏曲味，歌词则是借《牡丹亭》的故事表达恒久的人性诉求。《霍元甲》（周杰伦）中，将京剧唱腔与周氏说唱融合，演绎历史名人之事。

（三）戏曲唱腔运用

这是一种发展较为成熟的结合方式，作品也较多，即运用某种戏曲唱腔演唱具有现代主题的戏歌，传统味较浓。
《故乡是北京》《前门情思大碗儿茶》（李谷一）中，将京剧与民族唱腔相融合，细数对北京的记忆与依恋，表达了一代人的乡情与传统逝去的无奈。《侠客行》（赵牧阳）中，将秦腔与摇滚结合，歌词表达人像侠客一样坚定又迷茫的探索追寻之精神。《我滴乡党是财神》（王建房）中，将秦腔、方言与摇滚结合，歌词描述中国传统符号意象，来描绘中国人独特的民族心理。
（四）戏曲唱段现代演绎

这种形式，戏曲唱段旋律基本不变，有时是直接演唱伴以现代的乐器形式，对唱段节奏或歌词进行微调，以适合现代人的审美；有时是以现代的唱腔演唱经典唱段，这种结合形式较为简单。
如《打虎上山》（节奏部落），就是在人声伴奏的形式下演唱《打虎上山》，
让人听起来清爽又现代。在《谁说女子不如男》《天上掉下个林妹妹》（零点乐队）中，直接用摇滚伴奏，通俗的唱腔直接演唱戏曲唱段，并在歌曲中时而插入戏曲唱腔。