电影作为一种艺术，是一种主要以视觉听觉呈现的综合艺术。在听觉方面的呈现包括人声、音乐、音响。在影视作品中音响效果不仅能创造环境的真实感，增强观众对画面的兴趣，使画面上的视觉更贴近生活，所短了银幕与观众的距离，使观众不仅感到真实可信，还能加强效果，同时打破影片的画框，延伸画面内容，扩大视野，渲染影片气氛。
（一）独特的音响处理
徐皓峰的影片中明显受到后现代主义的影响，对于音乐元素的解构、拼贴，具体表现在多种音乐方式的结合，在多种音乐的互相冲击组合中明显表现出一种影片对人物行为的思辨性理解。在《倭寇的踪迹》中，最具代表性的是郄老在裘冬月也败于异族女人手下之后，他打算拿起自己的竹鞭捍卫自己霜叶城第一高手的地位，在石桥上一下一下的挥舞着自己的竹鞭，声音逐渐变的尖利，结合郄老更加锐利的眼神，向观众展现了他的功力的深厚，一个武林高手应该有的自信，这种兵器在高手手中所发出的特有的声音，再经过电影艺术的处理之后强化了高手所独有的气质。在《箭士柳白猿》中，如果说宋洋饰演的新的柳白猿在武馆射出四只箭来平息武馆纠纷，不如说是四声尖锐的破空声来震慑住双方，同样以射箭之后的状态来展示自己高深的功夫，对双方进行警示。同样在这部影片的结尾，爆炸声，枪声，与杨乃兴倒地的手风琴声音（这个手风琴逐渐消逝的音响也象征着师父匡一民辅佐对象的黯然陨落），三者衔接，其中并未展现过德诚中箭的尖锐声，使观众并不得知他何时中箭，对柳白猿高超箭术形象进行了强化。在这三部影片的打斗场面的处理中，音响与写实的武打画面设计结合，兵器碰撞的声音，人物的语气声，以及动作所发出的声音，都是在听觉方面极大的满足了人们对与高手的想象。
（二）语言及音乐的质感
人声更多的体现在人物台词部分，在徐浩峰编剧作品《一代宗师》之中，“面子”与“里子”的理论：“面子”点了一支烟，“里子”可能就得杀一个人。这句话放在他自己导演的作品中，台词的特质便更加明显，人物之间的对话便总是摆在台面上，话里的深意只可意会。在《倭寇的踪迹》中，“在乌衣巷打败四个门口，便可以开宗立派”门口意味着门派，同样也是讲规矩，在《师父》中，郑山傲与陈识在起士林见面，字里行间全是武馆与起士林的面包，但更深的意味全在规矩之上。在片尾巷战陈识打败多人，站在曾打败自己的铡刀面前，此时戴立忍饰演的瘸子坐自行车到来，两人交手后，戴立忍“好功夫”，陈识“好兵器”，此时瘸子双手把鸳鸯钺往八斩刀上一挂，至此才明白这个人物的用意。瘸子并不是与其他人一样来追杀陈识，所以在试探性的两招过后，此人把一副鸳鸯钺送给陈识。此时陈识的身后只剩三扇铡刀，在之前打的陈识毫无退路的铡刀，在之后的打斗中明显敌不过陈识而落于下风。以此结合全篇陈识作为一个外地人，用天津的兵器打败天津的高手，这样津门武行的脸面也算是保住了。徐浩峰导演对与影片音乐的处理是十分独特的，有着明显的后现代主义色彩，具体表现在多种音乐风格的拼贴，解构，在三部影片中有大量的音乐处理。在《倭寇的踪迹》中音乐是十分滑稽的，在这部影片中导演设置四个异族女性角色，音乐中也添加异域音乐元素，在彩船对决部分，这段异域音乐的使用给本就荒诞的剧情添加了诙谐的曲调，尤其是在水牢一段，三个女性用最浅显的道理解决了五个人，这一段异族音乐效果将全剧中荒诞的效果发挥得淋漓尽致。在《师父》则运用探戈舞曲式的音乐不仅结合了民国时代的背景，这些西洋音乐的运用也象征着传统武术受到西方先进枪炮的冲击。