目录
音乐美学
阐释音乐的三种语言：异质性、近质性与同质性宋瑾;3-15
作曲理论
建国初期管弦乐写作的不同思维倾向——马思聪《山林之歌》第一乐章与辛沪光《嘎达梅林》音乐构建方式比较郭新;李峥;16-34+73
中国音乐史
“用礼”抑或“用乐”:唐宋乐名及乐章体系变革论杨逸;35-48
黄律与黄钟——汉代律历度量衡制度下的黄钟形制考史凯敏;49-61
中国共产党领导下的专业音乐教育
中央音乐学院院史中的红色音乐经典闫宜瑾;62-73
构建中国特色哲学社会科学理论
音乐文化建构之历史视角的思考张林;74-83+110
求真 求新 求用——“韶乐”研讨会后的思考张伯瑜;84-92
教材研究
继承创新 循序渐进 注重实践——于苏贤先生《复调音乐教程》研习札记梁发勇;93-102
美声传统与嗓音科学的交融互鉴——詹姆士·斯塔克的《美声——声乐教学法的历史》汪晓庆;103-110
多彩的可塑性和均衡的透明度——勋伯格对巴赫与勃拉姆斯作品的配器杰弗里·迪索恩;郭建光;周远;111-144
西方音乐史
《菲茨威廉维吉纳琴曲集》六音音阶曲体裁及手法郭金玲;145-154
世界音乐
从《原爆小景》看日本作曲家林光对战争与社会的反思钟卓文;155-168
书评
《为革命作曲：聂耳与中国的声响民族主义》宫宏宇;169-176
卷首语
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哈尔滨音乐学院“学术期刊”创刊暨《北方音乐》改版启事
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声明
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